Elista "La folie douce"

Elista "La folie douce"

   Après un premier album éponyme sorti en 20 remarqué par la presse et par la frange avertie des mélomanes, mais qui -avouons le- n’a pas rencontré le franc succès qu’il méritait pourtant, Elista s’en revient pour nous faire goûter un peu de son rock déraisonnable, avec « La folie douce », des hymnes aux mélodies conquérantes et aux paroles chantournées (première particularité dans un paysage lyrical encombré de plumes médiocres)… et toujours chantées à deux voix (deuxième particularité, car à part chez Lilicub, dans un autre genre, cette technique est peu usitée). Si elles séduisent sans conteste et dès la première écoute, c’est leur côté tordu qui confère aux chansons d’Elista leur particularité. Pourtant, pas moins de trois producteurs différents se sont attelés à la tâche : Dimitri Tikovoi (patron du Trash Palace, et producteur du dernier Placebo), Christine Verschoren (Ginzhu, Hollywood Porn Star), Antoine Gaillet (M83, Arman Melies, Cyann&Ben). On cherchait pas ces derniers temps un groupe français un peu bandant et capable de relever le gant face aux Killers ? Eh bien on l’a.
Gonzales "From major to minor"

Gonzales "From major to minor"

Gonzales plus raffiné qu’il n’y paraissait il y a six ans, on le savait. On découvre aujourd’hui qu’il est aussi généreux. Premier acte de générosité de la part de l’artiste : les leçons de piano qu’il a donné l’été 2005 au Théâtre de la Bastille. Dans son enseignement, le drôlatique et le sérieux de mêlent pour nous apprendre les accord majeurs et mineur, la mélodie, le rythme, tous ces petits secrets qui sous-tendent une composition et que Gonzales partage, pas bégueule. Il reçoit en chaussons, et invite des étudiants à participer à des exercices pratiques sur un petit piano d’étude. Parmi ces étudiants figure même un homme-robot au sens du rythme très prononcé… et pour cause c’est l’un des Daft Punk ! Et les fans de Katerine apprécieront sa parodie de Richard Clayderman. Mais chut ! ne dévoilons pas trop le contenu de cette leçon, pour que vous puissiez en profiter avec tout l’effet de surprise requis.
Robin McKelle "Introducing Robin McKelle"

Robin McKelle "Introducing Robin McKelle"

Imaginez un vieux film hollywoodien en noir et blanc. Accoudée au bar, une jolie brune pousse un vieux jazz. Sa voix est féline, décontractée, classe. C’est un contralto chaud, puissant, avec tout ce qu’il faut de soul. La pellicule a quelques années, cela se voit sur l’écran. Puis l’image se fait plus nette, plus actuelle. Elle est même en couleur désormais, haute résolution. L’héroïne, elle, n’a pas changé. Elle continue de chanter, avec une voix qui évoque celle des plus grandes (Sarah Vaughan, Billie Holliday ou Ella Fitzgerald), tandis que derrière elle, les cordes d’un orchestre s’épanouissent de manière insensée. Robin McKelle a la trentaine, mais elle adore les standards des années 40 et 50. C’est elle-même qui a produit les premières sessions d’enregistrement de ce disque-carte de visite, avant d’être repérée par le label californien Cheap Lullaby. La France ne devrait pas tarder à lui faire les yeux doux.