Labradford, c’est l’évanescence érigée en art. Trio américain originaire de Richmond, Virginie, formé par Mark Nelson, Carter Brown et Robert Donne, ils ont redéfini le post-rock dans les années 90 en lui retirant ses derniers atours rock. Loin des envolées lyriques d’un Mogwai ou des compositions mathématiques d’un Tortoise, Labradford a déployé un art du murmure et de la lenteur, où chaque note semble suspendue dans l’espace.
Un Britannique qui ne cherche pas à séduire en surface, mais sculpte le son comme on travaille le métal ou la pierre. Chaque percussion est un impact, chaque texture un souffle qui s’immisce dans le corps.
Oneohtrix Point Never « Tranquilizer » (Warp Records), 2025
Comme on dit dans « Les Tontons Flingueurs » : « Qu’est-ce qu’on fait ? On se risque sur le… bizarre ? » Paris tenu.
Avec des albums acclamés comme « Martes » (2002) ou ses bandes-son pour des films mexicains comme « La Sangre Iluminada » (2009), e Mexicain Fernando Corona aka Murcof s’est imposé comme un maître de l’exploration sonore. Sa collaboration avec Vanessa Wagner sur « Statea » a également marqué les esprits, mêlant néo-classique et expérimental.
« In a beautiful world, we are melting and go running… », mais oui c’est bien la voix de Thom Yorke. On est sans nouvelles de Radiohead depuis huit ans et l’album « A Moon Shaped Pool », mais Jonny Greenwood et Thom ont fondé The Smile en compagnie de Tom Skinner, batteur de Sons of Kemet. Avec leur nouveau single « Foreign Spies », ils nous plongent dans un univers sonore riche en contrastes, préfigurant leur album « Cutouts », prévu pour le 4 octobre.
Signée sur le toujours aventureux label Warp, et déjà autrice d’un premier album, « Space 1.8 » sorti en 2021, Nala Sinephro met ses pas dans ceux d’Alice Coltrane et signe un album de toute beauté.
Né en 1944 aux États-Unis, Paul Lansky est un compositeur pionnier dans le domaine de la musique électroacoustique. Professeur de musique à l’université de Princeton pendant de nombreuses années, il a joué un rôle clé dans le développement de la musique informatique, se concentrant sur l’utilisation des ordinateurs pour générer des sons inédits. Et vous avez certainement entendu ces sons…
À travers cet album, Hans-Joachim Roedelius , figure centrale de la musique électronique, et pionnier de Cluster, nous montre que, parfois, revenir à l’essentiel peut être l’acte le plus radical qui soit.
C’est de Suisse, par pli postal que nous est arrivé ce disque, très bel objet