Il est toujours difficile de résister à un bel album aux ambiances mélancoliques. Dans ce style mélancolique à souhait, Sylvain Chauveau frappe fort : ce disque pourrait donner à des étudiants en cinéma l’envie de tourner leur premier film triste, forcément triste.
DJ Shadow revient avec un album audacieux qui bouscule les codes du hip-hop instrumental. Dans ce voyage sonore entre mémoire et innovation, où chaque fragment raconte une histoire. En somme c’est un témoignage de la maturité de son auteur, et une exploration des possibilités infinies du sampling.
Classe. Très classe. Très très classe, voire hyper classieux. Voilà, avec cette gradation, ce qui vient à l’esprit de l’auditeur à l’écoute de ce jazz au son bien balancé, tout en retenue.
Christophe « Comm’ si la terre penchait », 1 CD (Mercury/Universal), 2002
Il semble que près de dix ans après avoir commencé sa carrière Dominique A a
Depuis Craig Armstrong et son album « The space between us » sorti en 1997, nous nous sommes habitués à une certaine musique pop servie par des orchestres symphoniques, bien loin du classique, et bien loin surtout de la variétoche gnan gnan à cordes. Depuis Spiritualized, on sait que l’ambition spectorienne réussit parfois à accoucher de grands albums, que le mur du son n’est pas une pièce de musée.
Ella Fitzgerald revisite les mots de Johnny Mercer avec une délicatesse rare. Accompagnée par l’orchestre soyeux de Nelson Riddle, elle transforme chaque chanson en caresse vocale, révélant une intimité et une légèreté trop souvent éclipsées par sa virtuosité. Un hommage au parolier où la grâce prime sur la performance.
« Viva Last Blues » est un disque épuisé, exténué, un disque de solitude radicale. Ceux qui l’écoutent et l’aiment savent pourquoi. Les autres… quels autres ?
Non, ceci n’est pas une compilation de titres électro influencés par la Brésil comme il en sort en pagaille ces temps-ci. C’est une compilation de titres roots, avec de vraies percussions latines dedans. Et c’est du vrai nanan, croyez-nous !