Avec cette trilogie, Robert Smith et ses acolytes ont figé l’essence de la mélancolie moderne en musique. Un triptyque où chaque album est une nuance de gris plus profonde que la précédente, un escalier en spirale descendante, sans filet ni retour en arrière. « Seventeen Seconds », « Faith », « Pornography » : trois disques, une seule immersion. Et aucune promesse de salut.
Entre spleen urbain et groove hanté, « Blue Lines » fusionne hip-hop, dub et soul pour inventer un son hypnotique et nocturne. Et jette les bases du trip-hop, une révolution musicale venue d’une ville métissée dont on entrendra beaucoup parler ensuite : Bristol.
Un disque à ranger dans la discothèque des gens exigeants, entre Programme et Expérience, pas loin non plus de Joy Division, The Cure, The Chameleons. Vous avez déjà tous bijoux de 4AD (Bauhaus, This Mortal Coil, Dead Can Dance) ? Ce coup de coeur aux plaisir inconnus est un diamant noir de plus.
Là où Nick Drake soufflait ses mots comme des promesses incertaines, Demian Dorelli répond par une poignée de notes, fragiles et précieuses, comme si elles allaient disparaître à peine touchées.
Le nouvel album de Suzanne, « Flying With Angels » sortira le 2 mai (Cooking Vinyl/Wagram), l’occasion pournous de jeter un coup dans le rétro. Née en 1959 en Californie mais élevée à New York, Suzanne Vega s’est imposée comme l’une des voix les plus singulières du folk contemporain.
Le monde de la musique vient de perdre un de ses plus grands architectes du
À 70 ans, Kim Gordon ne regarde pas en arrière. Plutôt que de s’installer dans le confort d’un héritage rock, elle façonne le bruit du futur avec « The Collective », un album où trap déconstruite, spoken-word spectral et beats industriels s’entrechoquent. Loin des guitares noisy de Sonic Youth, elle explore un territoire abrasif, radical, où chaque son semble taillé au scalpel.
En 1996, Chan Marshall, alias Cat Power, n’est encore qu’une figure discrète de la scène indie américaine. Après un premier album confidentiel (« Dear Sir »), elle s’affirme avec « What Would the Community Think », un disque brut et spectral, où la fragilité devient une arme et où chaque note semble flotter entre le murmure et le cri.
Pop urbaine minimaliste, textes ciselés et atmosphères vaporeuses : avec « Bad Boy Lovestory », Theodora déconstruit les codes du R&B et de la chanson française pour livrer un album hybride, sensuel et hypnotique.
En 1988, la house traverse l’Atlantique et s’offre un passeport britannique. Chicago a lancé le